„Елвис“ на Баз Лурман е дезориентираща бъркотия

Заместител, докато действията на статията се зареждат
(1,5 звезди)

Най-добрият начин да оцените „Елвис“, дръзкият, неистов, от време на време удивителен и в крайна сметка объркващ филм на Баз Лурман за Елвис Пресли, е просто да му се предадете. Лурман, най-известен с такива калейдоскопични фантазии като „Ромео и Жулиета“И”Мулен Руж!„Притежава достатъчно високомерие, за да вярва, че е способен да пресъздаде светкавицата, която Елвис Пресли въплъщава и която продължава да го прави икона на поп културата десетилетия след смъртта му през 1977 г. С „Елвис“ Лурман съпоставя стремежа и инстинктивната харизма на Пресли и го издига за чиста нервност, като същевременно се придържа към най-суровите конвенции на холивудските биографични филми за възход и падение и се стреми да ги подкопава на всяка крачка.

Трябва ли наследството на Елвис да живее?

Резултатът е главозамайващо, почти халюцинаторно изживяване – подобно на хвърляне в пералня и безмилостно разбъркване в продължение на 2 ½ часа. Това не означава, че “Елвис” не предоставя моменти на прозрение или дори истинско вдъхновение; просто те се появяват пристъпно, когато зрителят се залепи за кратко до прозореца, преди отново да бъде потопен в бурето на мрачната чувствителност на Лурман.

Най-интересната самонадеяност на „Елвис“, която Лурман написа съвместно със Сам Бромел, Крейг Пиърс и Джеръми Донър, също се оказва най-голямата му слабост: историята на живота на Пресли е разказана от неговия мениджър полк. Том Паркър, изигран от Том Ханкс зад пластове протези и тежък холандски акцент. (Роден в Холандия, Андреас ван Куийк приема името „Том Паркър“, когато се записва в армията на САЩ през 1929 г. Почетният „полковник“ идва по-късно в замяна на помощта му с кампанията на губернатора на Луизиана Джими Дейвис.) поддаващ се и предизвикателно аморален, Паркър прави сярно и, честно казано, уморителен пътеводител през житейската история на Пресли, която Лурман илюстрира с бриколаж от музикални номера, сцени и мелодраматични срещи, като в един момент включва анимирана последователност, взета от комиксите Елвис е чел като дете. По време на своето формиране, младият Елвис (Чейдън Джей) гледа увлечен как афро-американските покровители на джук джунк в Тупело, които се гърчат безумно до Артър „Голямото момче“ Крудъп, след което тича към близката възрожденска палатка на петдесятниците, където е също толкова хипнотизиран от проповядването на дума. Лурман пресича сцените с повишена интензивност, представяйки любовта на Пресли към черната музика и култура като съблазняване и духовно обръщане. (Крудъп се играе от приятелите на Гари Кларк-младши. Пресли и оказва влияние върху Би Би Кинг, сестра Розета Тарп, Биг Мама Торнтън и Литъл Ричард се играят съответно от Келвин Харисън-младши, Йола, Шонка Дукуре и Алтън Мейсън в сцени, оцветени от пощенска картичка от клубния живот на Beale Street.)

Това е груба, невзрачна, но също така вълнуваща сцена, чиято инерция е странно спряна от изрязване на Пресли – сега изобразен от Остин Бътлър – изпълняващ в Луизиана Хейрайд през 1954 г. Както полковникът обяснява в своя винаги присъстващ, самооправдаващ се разказ, черният глас в бяло тяло, съчетан с отличителното сценично присъствие на Пресли – нервно мърдащият крак; фея, почти женска красота; отвъдното въплъщение на плътското и осветеното – направи Пресли „най-великият карнавален акт, който някога съм виждал“.

Повествователната дъга на „Елвис“ често изглежда сякаш е извадена от парче от неотдавнашната адаптация на Гилермо дел Торо на „Алея на кошмарите“. Паркър, карнавален работник, чиято показност и талант за късометражния филм му спечелват прозвището „Снежният човек“, е представен като интриган, подобен на Яго, който вижда Пресли като върховния маниак, узрял за експлоатация. „Елвис“ е наясно, че публиката знае точно къде отива всичко това: В бърза последователност, използвайки драматизирани и реални новинарски клипове, Лурман преразглежда върховете, ниските и най-мрачните дълбини от живота на Пресли, включително неговата внезапна звезда, последвалата фурор от неговата сексуалност и „смесване на раси“, престоя му в армията, брака му с Присила (Оливия ДеДжондж), филмовата му кариера, упадъка му по време на британското нашествие, специалното му завръщане през 1968 г., пребиваването му в Лас Вегас и неговото произход в наркомания и изтощение. Лурман възстановява всичко с вярност, насложена с преувеличаване на забавленията, подход, който започва да се чувства толкова задушаващ, колкото мърчандайзинг триковете на Паркър.

Точно както Паркър взе 50 процента от приходите на Пресли, той управлява поне половината филм, като се включи в историята с блещукащи очи настрани и потискащ глас зад гърба си. Лурман поема някои възхитителни рискове в „Елвис“, включително използването на съвременни кавъри на хитове на Пресли от като Doja Cat, Kacey Musgraves и Jack White, но почти всеки избор, който прави, има ефекта на дезориентиране и дистанциране на публиката, а не на потапяйки ги.

Да перифразирам заглавието на филма на Тод Хейнс за Боб Дилън, който използва подобни техники за по-интригуващ и смислен ефект: Проблемът с „Елвис“ е, че той не е там. Лурман се движи толкова бързо, с такова маниерно, властно самосъзнание, че Бътлър едва успява да завърти бедрото в ръба, да не говорим за напълно осъзната характеристика. Той сам пее през годините на формиране на Пресли и върши възхитителна работа, за да улови опиянението и ужаса на зараждащата се звезда. Но той е подложен на крачка от режисьор, който се оказва също толкова контролиращ, колкото самия Паркър.

Изкушаващо е да се теоретизира, че Лурман е темпераментно по-привлечен от Паркър като главен герой, защото вижда колега Мартинет, но Полковникът е наистина обективът, през който режисьорът разглежда по-широка тема: изродското шоу на феновете. Постоянно възпрепятстван да даде на героя си нещо, наподобяващо вътрешен живот, Пресли от Бътлър заплашва да се изгуби в поглъщащ спектакъл от подуване, пот и обожаващи момичешки сълзи. Но нещо необичайно се случва, след като Паркър го инсталира в хотел International в Лас Вегас. Досега Бътлър синхронизира устните с действителните вокали на Пресли. Но неговото въплъщение на героя е достигнало друго ниво, където всяка тайна усмивка и малко самонадеянство се чувстват сякаш се канализират, а не изпълняват. Карате, като си пробива път през “Suspicious Minds” и “Polk Salad Annie”, Бътлър превръща това, което можеше да бъде още едно впечатление от най-имитирания музикант на всички времена, в нещо автентично и неочаквано мощно.

След това се връща обратно в търкалящата се цев на Лурман. Вегас, разбира се, бележи началото на края в „Елвис“, който завършва с това, че самият Пресли пее „Unchained Melody“ малко преди смъртта си. Това е завладяващ код: тъжен и извисяващ се, трагичен и зловещо вечен. И по невнимание подсказва, че предишният филм през цялото време е бил странично шоу. Винаги щеше да има само един Елвис и той отдавна е напуснал сградата.

PG-13. В районните театри. Съдържа злоупотреба с вещества, груб език, внушаващи материали и тютюнопушене. 159 минути.