„Обикновено благоприличие“: Ренесансът на Бионсе разпалва дебат за политиката на музикалното семплиране | Музика

РОбин Стоун разбра, че нейният основен хаус хит от 90-те Show Me Love е бил семплиран Разбийте душата миводещият сингъл от новия албум на Бионсе Възраждане, едновременно с всички останали. Тъй като е по-скоро изпълнител, отколкото автор и продуцент на песента, нейното одобрение не е било необходимо, за да разреши използването й – нито тя получава доходи от нея.

Въпреки че Стоун вижда кимването като комплимент и доказателство за нейната 30-годишна значимост, то също повдига стари рани. Авторите на песента, Алън Джордж и Фред Макфарлейн, “никога не са ми признали дължимото”, казва тя. „Тази първа бележка е моя, всички рекламни библиотеки са мои, добавих вкус към нея. Те се хранят на моята маса и аз храня семействата им повече от 30 години.

Стоун не е единственият изпълнител, стреснат от използването на тяхната музика върху Ренесанса. Тази седмица, Бионсе премахна интерполация – един вид семплиране, в което откъси от песни се записват отново и често се преработват – от хита Milkshake на Келис от 2003 г. от песента Energy, след като последната публично критикува Бионсе, че няма „обичайното благоприличие“ да я уведоми. Както Келис обясни, ситуацията е преразгледана предполагаем спор с признатите автори на песента, Pharrell Williams и Chad Hugo от Neptunes, за които тя твърди, че са я „измамили“ за правата за публикуване на двата албума, които направиха заедно.

Хейли Бошър, автор на Авторското право в музикалната индустрия, казва това Бионсе не е необходимо да премахва интерполацията по правни причини, но изглежда, че го е направил от уважение – и може би поради общественото възприятие.

„Няма значение, че Бионсе всъщност не е нарушила правата на Келис“, казва Бошър. „Въпросът е, че хората смятат, че тя го е направила, защото обществото не е образовано за музикалните авторски права. [Kelis] няма никакво правно положение, но като е гласовита в социалните медии, тя създава емоционален и морален капитал.

Дискурсът около Ренесанса повдигна въпроси относно политиката на семплирането в съвременния поп. Днес вземането на проби е голям бизнес. В надписите за Renaissance с 16 песни има кимания към 17 други песни. Междувременно половината от текущата класация за топ 10 на сингли в Обединеното кралство съдържа семпли, вариращи от откъси от песента I Can’t Stop (Turning You On) на Silk от 1979 г. до хита от 2009 г. In for the Kill на La Roux.

Като продуцент и сътрудник на Бионсе the-Dream каза тази седмица, семплирането навлезе в зряла възраст с възхода на хип-хопа преди почти 50 години, когато семплите бяха използвани, за да се компенсира оскъдната продукция поради липса на средства. Днес, когато хип-хопът е най-популярният жанр в САЩ, а танцът – друг тежък на семпли жанр – преживява възраждане, семплите са предпоставка за успех в класациите.

Въпреки че изглежда, че Бионсе е била бдителна относно кредитирането на всичките си семпли, ако не го направи – или бъде обвинена, че не го е направила – носи потенциал за скъпо дело, след като музиката бъде пусната. през 2017 г. Ed Sheeran добави заслуги за писане на песни за тримата автори на No Scrubs на TLC към неговата песен, Shape of You, след като бяха обвинени, че са повдигнали мелодията от хита от 90-те.

Песента първоначално съдържа TLC семпъл, който е изваден преди да бъде пусната. Основата на спора, казва Бошър, е „пресъздаването на част от песента, която е малко подобна“. Като резултат, Шийрън предаде 15% на възнагражденията за публикуване на Shape of You, които са „изключително високи за толкова малка част от песента“, казва тя.

Разликата между интерполация и директно вземане на проби е друга потенциална причина за спорове. Интерполацията често се използва по творчески причини – за повторно тълкуване на по-стари издания и предлагане на реверанс към исторически релевантни песни. Въпреки това, има доказателства на звукозаписните компании, предпочитащи първите поради необходимостта да изчистят само един набор от права – публикуването, а не тези, прикачени към главния запис – за да се избегне жертването на доходи.

Вътрешен човек в музикалната индустрия с богат опит в големи лейбъли опровергава това. „Етикетът не определя нищо от това, което се създава в студиото. Не можеш да кажеш на изпълнител каква песен да семплира.”

Ед Шийрън добави авторски кредити за авторите на No Scrubs на TLC към своята песен, Shape of You, след като беше обвинен, че е повдигнал мелодията. Снимка: Hannah McKay/PA

Но те признават, че артистите могат да бъдат насърчавани да интерполират, за да избегнат това, което често е дълъг процес за изчистване на права, което може да забави датата на издаване на песента. Ето защо управляващият летен хит на Обединеното кралство, Afraid to Feel от LF System, интерполира I Can’t Stop (Turning You On) на Silk, вместо директно да го семплира.

Амбър Дейвис, която работи с артисти, включително Стормзи и Дейв от издателя Warner Chappell Music, казва: „В този настоящ климат, когато искате да пуснете песента следващата седмица или правите свободен стил, който има семпъл, натискът във времето за изпълнение е доста чувствителен.”

Въпреки че Дейвис би искал да види по-напълно оригинална работа, не изглежда, че широко разпространената практика на вземане на проби ще умре скоро. В последните години, инвеститорите са закупили множество каталози с песни от артисти, включително Леонард Коен и Джъстин Тимбърлейк, за деветцифрени суми и ще очакваме огромна възвръщаемост. „Песните намират нов живот е това, върху което много от тези инвестиции базират бъдещето си“, казва вътрешен човек от музикалната индустрия.